ナナミ滾滾熊

轉自:http://www.echoband.com/blog/1474 (歡迎轉貼!) 

Dear，請借我30秒，
回想你第一次聽到某首歌時全身起了雞皮疙瘩的奇妙經驗；
再借我30秒，
想像你從此聽不到某個聲音它卻能在心裡不斷迴盪的可能。

這一分鐘關於記憶與想像的回聲，
回聲樂團將在今年七月、台北台南各一場演唱會，
一百二十倍地送還給你——承諾以科技結合感官的搖滾詩篇。

Dear，夏天的確是Live氾濫的季節，

綠色和平+回聲樂團之處女空氣

"兩面"這首歌的靈感雖說是來自紅樓夢第十二回:王熙鳳毒設相思局 賈天祥正照風月鑑，不過主要也只是借用道士送給賈天样的那把兩面鏡。

一面是真實，人們大抵看了會不悅、不想承認的；一面是讓自己看得爽快，但是往往只是圖一時的快樂、虛假傷身。
歌詞裡講的是一個愛情故事，在平穩的愛情生活中再一次遇見了讓自己"心靈悸動"的新鮮。

這個時候，該怎麼選擇？

我很喜歡談戀愛，可是我也認為所有愛情到最後是會殊途同歸的。每一段半途而廢的愛情，從人生的角度來看自身，也可以算是原地踏步、一點進步也沒有。
就像玩電玩遊戲，永遠都在差不多的進度卡關，找不到通往下一關的入口，更甭說要玩到破關了。
無論玩幾次都一樣，這樣說來還蠻可悲的？

比起換一個人談戀愛，我想我對於"和同一個人談戀愛"這件事情比較感興趣。

春天來了幻想曲 NOW ON INDIEVOX!!

可不可以什麼 不想 不想
放下書本去流浪
可不可以不要 叫我 叫我
回到枯燥的地方

白燦燦的陽光 軟綿綿浮雲上
風兒吹過臉龐好舒暢
草原上的綿羊 沙漠裡的豺狼

國際綠色和平組織2009年台灣環保行動代言歌曲：
回聲樂團《處女空氣》免費下載！

這幾日，翻閱著2005年到京都賞櫻的照片。
說到底，賞櫻還是非日本莫屬，一整片的櫻花林、巨大而茂盛的開滿了櫻花，那樣的美麗，真是無可比擬。

從京都御苑到平安神宮，高瀨川邊到祇園白川，建仁寺、圓山公園、二條城、平野神社、哲學之道，往郊區更有嵐山仙境、醍醐花見、優雅宇治等...
每一處的櫻花都開得是繽紛奪目、驚心動魄而不分軒輊。要說誰美? 是各有各的美! 唯一能比較的，應該也只有當下的心情吧!?

若是問我關於京都的春櫻爛漫，毫無猶豫的，最美好的記憶，是在山科疏水。

每個人都在追尋那短暫的美麗。當風吹過，一朵朵美麗的櫻花以絕美的姿態落下，真是能叫觀者有種浪漫至極、死而無憾的感受。正因為如此迷人，各個賞櫻名所才會在春櫻時期，湧入大量的人潮；越是有名的景點，越是擠得水洩不通。

總覺得賞櫻該是件浪漫而風雅之事，但是當身邊擠滿了人，放眼望去櫻花的數量和遊客的數量不相上下、再加上艷陽高照的炎熱天氣，說真的心情是怎麼也無法悠閒起來。

那日，先去拜訪了因豐臣秀吉花見之行而聞名的醍醐寺。果真是名不虛傳，下醍醐西總門到仁王門，參道兩旁的櫻花蓬勃盛開，專屬於春天的粉色走廊是如此美麗。而來訪的遊客陣仗之大，應該也完全不輸當年豐臣秀吉臨幸此處之誇張熱鬧。
就算平日不愛到人潮擁擠的地方，為了一睹櫻花盛開的丰采，此時似乎也只能接受京都到處都人滿為患這樣的事實了。

在記憶的綠色叢林中 
甦醒

睜開雙眼
驚喜的  望著眼前滿佈的新綠

不可思議

張開雙臂  擁抱清晨的曙光
天空中  染著多麼絢麗燦爛的霞彩啊

春遊三芝。

原本該是開得正盛的山櫻花受到溫暖氣候的影響，花期已過，枝上長出青綠的新芽。山路兩旁偶而可見碩果僅存的鮮豔，卻少了"數大便是美"的驚嘆。
雖然錯過了山櫻花期，卻可以開始期待山林間盛開的吉野櫻吹雪的浪漫。

或從北11旁不起眼的小徑蜿蜒而上，或沿著北7路旁指示的坡道直下，一整排粉色的驚喜迎接人們的視野；比起喧鬧歡騰的陽明山花季，此處的吉野櫻正悄悄地在這靜謐的山林鄉野處綻放著柔和的光暈。

八連溪農園 － 若無人指引恐怕不會發現谷間臨溪處這樣一個隱蔽幽靜的莊園。

下著毛毛細雨的午前時分，農園裡遊客尚少，不過大部分的桌上都擺著已訂位的牌子；看來雖然天候不佳，還是有許多人抓緊時間，趁著假日造訪這短短數日的浪漫春色。
悠閒的在園中散步，春寒料峭，空氣中的新鮮、滿眼的新綠令人心曠神怡；倒也難得，可以欣賞到優雅浪漫的吉野櫻，襯著山間雲霧縹緲的脫俗景致。

我開始想念京都的春爛漫。

最近買了幾本新書，有剛趁著興頭上看完的＜梅蘭芳的藝術和情感＞、以及<都與京>、<王國vol.3 祕密的花園>、還有旅遊、設計以及歷史類的書籍。
在看完厚厚一本<梅蘭芳的藝術和情感>後，接下來選擇閱讀的是我一向十分喜愛的女作家，吉本芭娜娜的最新作品－王國vol.3 祕密的花園。說是最新，其實是吉本芭娜娜在2005年出版的作品；正確的說法，應該是在台灣最新發行的著作。

講到日本作家，似乎就不能不提起村上春樹。我在少年的時候一面聽著奇幻的王菲一邊讀著村上春樹的小說，深深被他文字的魅力所吸引－那是一種腦袋裡的思緒以極意識形態的方式無限迴圈的寫作方式，村上春樹相當擅長用具體的事物來比擬腦中抽象的意念或是感覺。在幾乎人手一本村上春樹的年代裡，這樣的文學型態給予人們相當的震撼、並蔚為風潮，成為許多年輕學子爭相模仿學習的對象。這股村上春樹旋風，著實風靡了好幾年。不可否認的，許多人都是從村上春樹開始注意到日本文學。讀吉本芭娜娜，已經是很後期的事情了。

我不知道大家是在何時開始閱讀吉本芭娜娜的作品的。我自己本身應該算是蠻晚才接觸到吉本芭娜娜的療傷式文學，印象中應該是在2000年前後這段時間，開始對"死亡"這個議題感到興趣的時候。在台灣，吉本芭娜娜一系列的作品集都是由時報出版；她的首部小說單行本、也是她的成名作品＜廚房＞，在日本是1988年發行的，而在十年之後的1999年底，時報正式發行了中文版本(另有皇冠於1989年發行的"我愛廚房"版本)。而在此之前，時報已在1995年1996和1999年先後出版了＜甘露(アムリタ)＞、＜哀愁的預感(哀しい予感)>和＜蜥蜴(とかけ)＞這三本作品。有趣的是這前三部作品的序號分別是802、803以及801，也就是說一開始時報就已經計畫好了出版的順序，不過發行的時間可能因為某些緣故而順序調換了吧？

我忘了自己當時是不是依照時報發行的順序開始閱讀吉本芭娜娜的作品的，但是她的成名作品＜廚房＞，一直是我印象最深刻也最喜愛的作品。如果說，村上春樹的文字魅力是讓人掉進作者所塑造出來的情境，不自覺地跟著故事人物的思緒走，那麼吉本芭娜娜的文字就是那種讓讀者產生＂對！就是這種感覺！"的情緒共鳴，從文字裡發覺有這樣傷痛的不是只有自己，在隨著故事劇情、情緒的墜落重置自己心底的傷之後，隨著主角心境的轉變而自身也豁然開朗了起來；像是一種置之死地而後生的療傷方式，在淚眼婆娑的閱讀之後獲得某種程度的安慰，而心靈有了另一種層次的躍進，那就是吉本芭娜娜的療癒文學。

後來讀吉本芭娜娜已經成了一種習慣。

吉本芭娜娜的小說大多是中短篇的作品，閱讀起來很輕鬆，而她的文字就像幅水彩畫，沒有太濃厚鮮豔的色彩，卻又層次分明。從她的描述彷彿可以望見文字裡所描繪的場景真實的浮現在眼前，有畫面的文字正是我最佩服的寫作方式。太過意識型態如村上春樹的作品在成年之後的我有了強烈自我意識之後，反而非常難融入其中，而對於吉本芭娜娜這樣輕描淡寫卻又細膩刻畫的筆觸，很容易就能夠引起思想上和心靈上的共鳴。

王國這部作品無庸置疑的，也具有這樣的特色。

分成三部曲寫作的王國，分別是＜王國vol.1--仙女座高台＞(王国 その１ アンドロメダ・ハイツ／2002年)、＜王國 vol.2 悲痛、失去事物的影子，以及魔法＞(王国 その２ 痛み、失われたものの影、そして魔法／2004年)和＜王國vol.3 祕密的花園＞(王国その３ ひみつの花園／2005年)；而時報則是在2005年出版了這系列的首部曲＜王國vol.1--仙女座高台＞。

看了電影<梅蘭芳>之後，對這位中國京劇藝術家產生了極大的好奇心。
雖說早聽過梅蘭芳的大名，但畢竟和生活相差太遠，他的作品、他的故事、他的容貌和性格，完全是陌生的。電影＜梅蘭芳＞中華麗而優美的扮相吸引了我的注意，或許本身對京劇藝術也有這麼一點感興趣，當我在紀伊國書店隨手翻開李伶伶所著作的＜梅蘭芳的藝術和情感＞，一邊咒罵著如豆般密密麻麻的文字內容，一邊卻也被書中的描述所吸引。花了好多天，終於把這本字小如豆卻又厚達三百多頁的論文式傳記讀完了！

李伶伶是研究梅蘭芳的專家，從他著作的這本<梅蘭芳的藝術和情感＞，就可得知他研究梅蘭芳的生平、藝術、性格、甚至可以擴展到整個京劇的沿革、背景、流派、發展等等，相當的專業。新聞上說，看了陳凱歌的＜梅蘭芳＞之後，李伶伶表示，劇中的故事情節大多是杜撰的，而和真實的梅蘭芳也相去甚遠。
例如電影中所描述的，畹華(梅蘭芳本名梅瀾，字 畹華)和他的十三爺爺打對台，來看看座兒們(觀眾)究竟比較愛看誰。劇中的十三爺爺是以當時有伶界大王稱號的譚鑫培為原型所塑造出來的人物。譚鑫培和梅蘭芳情同祖孫，梅蘭芳並沒有刻意和譚鑫培打對台，那是當時戲院老闆搞的噱頭，梅蘭芳事後得知對譚鑫培相當過意不去；後來某次出遊遇見了譚鑫培，知道他並沒怪罪自己的意思，才稍微安了心。完全沒有像劇中所描述，梅蘭芳和十三爺爺打對台，最後十三爺爺被氣死這樣的事情。
又，關於梅蘭芳和孟小冬轟動一時的梅夢戀，事實上並不像電影劇情中唯美而短暫。梅蘭芳和孟小冬是有結婚的，並且同居了四年。只是當時已入民國，法律規定一夫一妻制，男人只可以納妾但不得重婚。所以梅蘭芳終究是沒能給孟小冬一個名分，也有因此導致日後分手之說。
再者，就是劇中戲份相當吃重的邱如白，這個人物的原型是輔佐梅蘭芳多年的齊如山。真實的齊如山陪伴梅蘭芳多年，為他編寫了許多新戲劇本是真，但是他沒那麼大的控制慾，甚至策劃殺害孟小冬，而梅蘭芳身邊也不是只有他一個人，梅蘭芳廣交知識份子，一路走來獲得非常多文人的支持和幫忙，才得以將中國京劇藝術發揚至海外。

雖然多處與史實不符，更為了戲劇的張力添加了許多杜撰的故事內容，但是我依然覺得電影＜梅蘭芳＞是部好片。它重新喚起了人們對於京劇藝術的記憶，表現了中國戲劇的亮麗璀璨，在我們這一代逐漸遺忘梅蘭芳的事蹟和他偉大的藝術時，這部片讓我們知道，中國原來有這樣一個人物，用他獨特的魅力和深邃的內涵征服世界。和其他電影不同，男女主角的戀愛故事只是單純用來增加故事性的段落，這部片的焦點始終是梅蘭芳這個人，從一個沒有社會地位的戲子、到紅遍全中國、甚至讓京劇藝術風靡日本和美國，讓世界能夠看到中國文化...他的藝術和令人欽佩的氣節，相當令人印象深刻。所以我才會在看完這部電影之後欲罷不能的想更多了解一些梅蘭芳的生平，他的京劇故事，他的點點滴滴。就這點而言，＜梅蘭芳＞的確是部好片；而單純以電影的角度來看，編劇、服裝、配樂、拍攝手法、故事鋪陳等等也非常的精彩動人。

回到＜梅蘭芳的藝術和情感＞這本書。這本書除了講述梅蘭芳從小學藝、成名經過、創新精神、人物性格等巨細靡遺之外，它也是本很好的京劇入門書。在書中它講解了許多京劇的專門用語、各種角色、樂器等等，更連帶說明了當時的京劇情況、當紅的名角、時代背景、歷史發展等等。梅蘭芳從清末走到民國，經過八年抗戰乃至新中國；他從北京到上海，再到日本、香港、美國和蘇俄。他所到之處無不吹起一陣梅風，讓所有人驚艷和癡迷。他溫和謙善，品德高尚，抗戰時候寧願＂蓄鬚＂也不願為當時攻打中國的日本軍登台演出，就算犧牲八年的舞台生命也在所不惜。我在書中明嘹到為何電影只演到抗戰勝利。因為除了抗戰八年，戰後國共分裂、時局混亂，之後新中國建立，那是說話都得小心的時代更何況是對待創新藝術；就這樣，復出的梅蘭芳幾乎沒有推出任何新戲。成為政府官員的他，加入了中國共產黨，思想也經過一番改造，除了必須完成政治任務，其餘的時間也只是不斷的重複演出過去的作品。說起來，還真是浪費了，對於這樣偉大的藝術家。所幸梅蘭芳成名得早，經典戲碼像霸王別姬、西施、洛神、天女散花、嫦娥奔月、黛玉葬花等等在他年輕的時候就已完成，也確立了他在京劇藝術上的地位。我其實不太明白他為何會堅持留在上海，還加入了共產黨成了政府官員，也許那是一種社會地位的象徵，不過藝術家搞政治，終究會扼殺了自己的藝術生命，即使對他已然成就的藝術地位沒有任何影響。電影沒演到最後，是對的，因為後段故事牽扯到政治實在是太複雜了，會破壞了原本藝術帶來的美感。

這本書的字很多，內容很專業，但是卻不難讀。它像是一大長篇的論文，但是卻沒有一般對論文的印象盡是理論而枯燥乏味；從各個角度有系統的切入，佐以生動豐富的故事劇情，作者文筆極佳，甚至可以說比一些難懂的文學小說更具有親和力，推薦給和我一樣對梅蘭芳的藝術感興趣的你。