ナナミ滾滾熊

第二天早上，帶著行李從阪急南方站撘車到嵐山。嵐山車站有許多的寄物櫃，價錢依照置物櫃的大小從300yen到500yen不等，把行李放在置物櫃裡頭，就可以輕輕鬆鬆地遊玩了。
秋天的嵐山非常美，美得很有仙氣；雖說嵐山本來就個飄逸出塵的地方，但是這兒的紅葉色彩，總給我ㄧ種夢幻、不食人間煙火的感覺，也許是因為山間偶而繚繞的霧氣，讓妍麗的色彩也跟著縹緲了起來。
在日本各地有許多稱之為＂小京都＂的地方，但是我覺得京都本身就有個小京都，那就是嵐山。嵐山的遊客眾多絕對不亞於最具京都代表性的東山散步道，而且它可是比任何稱為小京都的地方都還像京都，連走在路上吃的、看的、玩的...所有琳瑯滿目的紀念品，都像從京都市區直接搬來一樣；如果來不及在京都逛街買紀念品什麼的，在嵐山買也是一樣的。

 
在嵐山渡月橋前等這台秋季限定的bus-嵐山・高雄パークウェイバス。

嵐山・高雄パークウェイ(parkway)是一條收費的有料道路，可以從嵐山一路往北直通到西山高雄，沿途山色明媚。不過對一般觀光客來說，除非是自行開車或者是跟著旅行團，不然很少有機會走這條有料道路。如果想欣賞這段路的風光又沒機會自己駕車前往，就要趁秋天的時候搭乘京都バス的90號系統－嵐山・高雄パークウェイバス；只需要40分鐘就可以從嵐山到高雄，又可以欣賞到這段山路的美麗秋色，是我心中嚮往已久的紅葉路線。之前到神護寺，是搭朋友的車走北邊的周山街道直接到高雄，途中雖然有看到往嵐山・高雄パークウェイ的方向指示牌，不過時候已晚，所以也不好意思要求走這條公園路到嵐山；事隔五年，這一次我終於可以一償宿願了！(哈哈哈哈哈)))))

沿途風光果真綺麗！！

嵐山・高雄パークウェイバス的起點是阪急嵐山站，終點則是パークウェイ的高雄入口處，是一大片停車場。或許因為不是假日，車輛並沒有很多，不過卻停了幾台遊覽車，所以想遊客應該也不會太少；但是比起目前火紅景點的擁擠，這裡的清幽讓我非常的滿足，既可以好好欣賞灑了一地的繽紛，又能不受干擾盡情捕捉眼前的美麗。

離開光明寺，在阪急的長岡天神站前拉麵店簡單的用了晚餐，便出發前往嵐山。
不曾在夜裡到訪嵐山，自然也應該是第一次看到夜晚的阪急嵐山車站點燈的模樣。

網路上看到的情報，大覺寺在紅葉時期實施了今年首次的夜間拜觀－闇夜に照らされる千二百年の悠雅。(接下來還有「京都嵐山花灯路2008」。)
大覺寺是平安時代、嵯峨天皇的離宮，有著極為雅致的庭園，而建築也有一種特殊的文雅風味。第一次到訪大覺寺恰好是在過年前幾日，寺內的僧侶正忙著用古法搗年糕，當時還加入了他們體驗一下拿重重的杵子在大大的石臼上打年糕的感覺，真的蠻費力氣的。不過這樣搗出來的年糕又Ｑ又軟，非常有嚼勁。後來在紅葉時期來到大覺寺旁的大沢池。遠離了嵐山、嵯峨野的遊客眾多，依山傍水的清幽景緻讓人頓時有種心曠神怡的自在感受。大沢池的周圍約１Km，是仿中國洞庭湖建造、日本最古老的人工林泉庭園；遠方的山巒秀麗，加上清澈廣闊的湖水，我實在羨慕嵯峨天皇能居住在如此優美之地。由於前日驟降的溫度和夜裡的雨水，幾日前仍見頃的紅葉大多已凋落，然而在早晨好天氣的襯托下，仍然將清澈的大沢池以及兩旁的紅葉，描繪成一幅如詩般的畫作。

大覺寺和源氏物語，也是有些淵源的。話說，嵯峨天皇將他的皇子們降為臣籍時賜姓「源」，是「源氏」的起源；而據說源氏物語的主人翁－光源氏，正是以嵯峨天皇的第十二皇子「源融」作為範本、描繪出來的人物。所以在今年秋的夜間特別拜觀期間，同時舉辦了「紫の縁　～源氏物語の世界～」，展出平安時代的優雅裝束和繪卷，這同時也是「源氏物語千年紀」的系列活動之ㄧ。另外在五大堂(本堂)的露台上，也擺放了正在展覽中的嵯峨菊，想是－－湖畔清風，池上明月，菊伴松影，何等風雅？

想像是很風雅的。

圖片來源: 光明寺official site http://www.komyo-ji.or.jp

是預謀已久的心血來潮。
是的，我又回到了京都，只為了秋天的京都，那令人心魂懸念的美麗紅葉。

十一月的日本，有許多三連休假期，在紅葉時期，一波波的觀光人潮湧進京都的紅葉名所；每天盯著網路上最新紅葉情報的我，也終於忍不住硬是湊了個三連休，說什麼也想去自己嚮往已久卻總是錯過的紅葉名所瞧瞧。於是，短短三天的紅葉紀行就這麼展開了。

由於是心血來潮，京都各地的住宿點都已經被預訂客滿了，剩餘的寥寥幾間價錢卻不符合預算；於是此行的第一天，是下榻於大阪，阪急線南方站附近的商務旅館，第二天才會回京都；而行程也依住宿點的移動安排，從洛西到洛中、洛南。

Duration: 11/27-11/29
Day 1: 光明寺 (紅葉特別入山:11/14~12/7) and 大覺寺 (夜間特別拜觀:11/14~11/30)
Day 2: 嵐山・高雄パークウェイバス (11/15~11/30), 寶筐院 and 厭離庵 (紅葉特別公開)
Day 3: 真如堂 and 毘沙門堂

今年的紅葉狩系列最後一集，帶大家來到只有在春、秋兩季才會開放特別拜觀的天龍寺塔頭之一－寶嚴院。
所謂的塔頭，原是指禪寺的祖師或名僧死後，其弟子為了守護其墓塔而建的小院；後來高僧隱退後所住的別院也被稱之為塔頭。

寶嚴院創建於西元1461年，是當時室町幕府的管領－細川賴之為了迎聘聖仲永光禅師所建立，不過原建築也在應仁之亂所燒毀。中間經歷過一些再建和遷徙，現在看到的寶嚴院是在西元2002年購買了目前所在位置的土地，從弘源寺移轉過來的。

寶嚴院最值得一提的是它的庭園－獅子吼之庭。
「獅子吼之庭」乃是由日本戰國時代的禪僧－策彦周良禪師所設計建造的「借景回遊式山水庭園」。
所謂的借景，就是讓週遭的大自然美景作為庭園的背景，巧妙的融為一體的造景方式。
而回遊式庭園則是以其代表的池或者特殊的景物為中心，在周圍築成一條回遊式的遊園路，遊園路上一般還會設置一些茶屋、涼亭、小橋等裝飾建築。

這幾天台北的氣候驟降了六、七度，加上陰雨連綿，空氣中透著濕濕冷冷的味道。即使是這樣適合躲在溫暖家中的夜晚，戲院裡還是坐滿了來參加花落花開特映會的人們，不知道大家期待的，是怎麼樣的一個畫家故事？

先談談這部電影的背景吧！時間是發生在西元1912年，第一次世界大戰發生前兩年，當時故事的主人翁－薩賀芬路易（Séraphine Louis, 1864－1942），只是個四處打雜、賺取生活費的貧困女傭，樣貌也十分平凡。
故事的另一位主角－威廉伍德（Wilhelm Uhde, 1874－1947），則是非常有名的德國藝評家和收藏家，除了慧眼獨具的率先收藏畢卡索和布拉克的畫作，更發掘了不少素樸藝術家，其中以亨利盧梭（Henri Rousseau, 1844－1910）最為眾人所知。
讀過西洋美術史的人應該都知道亨利盧梭這位素人藝術家，從沒學習過正式繪畫的他原本只是個巴黎入市關口的稅收檢查員，卻對繪畫抱持著極大的興趣和天賦，常常去植物園觀察熱帶植物、也曾到羅浮宮臨摹過名畫，他天真、想像力豐富、充滿異國風味、原始氣息濃厚的作品吸引人們的注意，並在當代的畫壇佔有一席之地。美術史多把亨利盧梭歸類為後印象主義（Post-Impressionism）或表現主義（Expressionism）的畫家，而他的畫作有些也具有超現實主義（Surrealism）的奇發異想風格。但是無論為何，亨利盧梭是素樸藝術最具代表性的畫家是無庸置疑的。

談到素樸藝術。
素樸藝術（Naive Art）的特徵就是天真純樸的藝術風格，這類藝術的創作者都是無師自通、憑直覺自由的作畫，沒有任何技法束縛，不屬於任何流派，展現著與大自然最原始的對話和自我心靈的色彩特質，予人一種天真浪漫的吸引力。有人也將這類作品稱之為原始藝術（Primitive art）。素樸藝術早從十八、十九世紀開始流傳，到了二十世紀更因為藝評收藏家的推廣，而廣為世人所知。而薩賀芬就是被藝評收藏家-威廉伍德所發掘的素樸藝術家其中之一。

從電影的角度來看。
四處幫傭的薩賀芬，性格十分古怪，不善與人交際卻十分親近大自然，她常在大樹下、在風中，傾聽與大自然的對話。喜歡繪畫的她，因為買不起顏料，所以總是趁幫忙清理動物內臟時收集動物的血液當紅色顏料、跑到修道院取走聖母像前的燈油，加上野地裡的大自然素材，她窩在點著微弱燭光的小房間裡，開心的調好色彩，一邊哼著聖歌、一邊在木板上作畫。
1912年，威廉伍德搬到了桑利斯，住在薩賀芬幫傭的杜佛夫人家中；在某次杜佛夫人的晚宴中發現了被隨意丟棄在角落、薩賀芬的畫作，驚為天人的他當場向杜佛夫人買下那幅畫，帶回房間仔細欣賞。這就是薩賀芬和威廉伍德的緣起。

「當我們在高亢的搖滾樂音中舞動時，別忘了在其他黑暗角落，還有許多人正掙扎著發出孱弱的聲音。這是回聲對解放的呼喊，也是我們對人權的吶喊。」 - 張鐵志

「小地方音樂季」是什麼？
繼八月底在誠品屋頂音樂節發行晚安巴士底圖文書和自由之處單曲之後，回聲樂團為響應國際特赦組織所發起的小地方音樂季活動，再度推出了新單曲－解放。

關於小地方音樂季
國際特赦組織（AI）為紀念聯合國於1948年12月10日通過〈世界人權宣言〉六十週年，發起一項全球音樂界的串連行動─Small Places Tour 2008（小地方音樂季）。「小地方」之名，取自艾蓮娜．羅斯福於1958年發表的著名演說中的一段話。這項活動的代言人，Peter Gabriel和U2吉他手The Edge，都是AI的長期支持者。他們號召全世界的搖滾音樂人，獻出在自己國家舉辦的演唱會，串連成全球數百場的音樂盛會，共同以歌聲與行動聲援人權。全球的活動從今年9月10日開始，一直進行到12月10日「國際人權日」。
參與的國際音樂人包括當前最著名的各國搖滾樂隊如Arcade Fire, Annie Lennox, Aphex Twins, Cat Power, Eryka Badu, Kaiser Chief, The Futureheads, The National, Panic at Disco, REM, The Roots, Vampire Weekend….等數百組音樂人

更多資訊請看這裡。

回聲樂團所有的歌詞都是由主唱柏蒼創作的，柏蒼的文筆之好自然不在話下，不過他所寫的歌詞常常給我ㄧ種新詩的感覺，華麗的辭藻、意境深遠的內涵，總是要花一番功夫去咀嚼、體會和思考，個人認為是一種可以被稱之為「現代文言文」的文體。譬如說收錄在專輯「巴士底之日」的洗衣機這首歌，就有網友非常熱心的將其翻譯成白話文，還翻譯得挺不錯的。洗衣機歌詞新解。

「解放」這首歌在demo階段時，被暱稱為「頭顱」。原因就是在其他歌詞在乍聽之下意味不明之時，有兩個字特別的令人印象深刻，就是頭顱二字。直到錄音完成後我看到了歌詞，還很驚訝的說:真的有頭顱這兩個字耶！

上週五，到台中參加6th 2008台灣國際紀錄片雙年展的開幕。第一次到國立台灣美術館，午後三時，天氣晴，美術館前的草坪有人正在放風箏，飛得又高又遠。
我喜歡風，更喜歡吹風；風越狂，心越喜，彷若整個人都可以隨風飛至不知名的遠方。起風時，就是流浪的時候到了...在"濃情巧克力"這部片裡如是說。
因為某些緣故，這幾年跑了台灣大大小小的許多城市；我喜歡在足跡所至之處，感受風的氣味和溫度，用呼吸和肌膚記錄著屬於每個地方的記憶。腦袋的容量有限，塵封了，也就忘卻了；然而，風的印象，是我對一個城市的記憶，當再度踏入，又會被喚醒的記憶。

 我是這樣愛著台北中山堂廣場前，春末，天清，風吹得狂，雲也隨著風的步調快速移動，我也走了，也走了，也走了...
新竹東門城的風，有種自由的氛圍，地下人行道傳來節奏輕快的舞曲，風很大，歡笑也很多，這是個快樂的城市。高雄城市光廊的夜晚，有著南國的悠閒氣味，隨風搖曳的不只是樹，還有人們徐徐行走如漫舞般的身影，讓人不自覺地放鬆了身心、慵懶了心情。
台中美術館前迎面的風，有著大量的青草氣味，沁人心脾；不冷不熱溼度剛剛好，輕輕地吹過臉龐、拂上髮梢，這是個舒服宜人的城市。

市長致詞，中英文翻譯自己來；回聲樂團表演了"爸爸歌"和"傾慕"兩首歌之後，開幕片導演、美術館館長等人紛紛上台說了一段話，頒發紀念品，回聲樂團再度上台唱了"可能性"，獻給創造無限可能性的紀錄片導演們。接下來，就是開幕片"大台中紀事2-另眼看台中"的播映了。由六個不同風格的導演的六段主題紀錄片所組成的"大台中紀事2-另眼看台中"，希望能讓大家用不同的觀點和角度，來欣賞和閱讀大台中的人文、色彩與藝術。

筆歌墨舞：井迎兆 JIING Yng-Jaw

2008的下半年，全球金融風暴，景氣一片低迷，但是很奇妙的，許多搖滾樂團都不約而同的出了新專輯！

Mercury Rev (水星逆轉) - Snowflake Midnight (2008-09) - 去年野台開唱來過台灣!

Oasis (綠洲合唱團) - Dig Out Your Soul (2008-10)

The Verve (神韻合唱團) - Forth (2008-09)

Travis (崔維斯合唱團) - Ode To J Smith (2008-10) - 剛來過台灣開演唱會!

The Music (樂音樂團) - Strength In Numbers (2008-07) - 即將於11/16來台開唱!（The Music (UK) 樂音樂團台北演唱會）

Coldplay (酷玩樂團) - Viva La Vida (2008-06)

Keane (基音合唱團) - Perfect Symmetry (2008-10)

McFly (小飛俠) - radio: ACTIVE (2008-09)

而國內的樂團也不惶多讓！

上週末看了兩部電影，一是由竹內結子和阿部寬主演的白色榮光，一是由中谷美紀和阿部寬主演的自虐の詩（真巧！兩部都是阿部寬的作品！）。

比較起來，白色榮光在劇情上的連結和編排是比較出色的，是會讓人覺得＂好看＂的一部電影；而一開始覺得是部無厘頭電影的自虐の詩，看完之後卻讓心間泛著淡淡的幸福感，後韻無窮...是部很奇妙的作品。所以今天就來向大家介紹這部號稱笑與淚交織的作品吧！

自虐の詩這部電影改編自日本漫畫家－業田良家在1985-1990年間於週刊寶石連載的四格漫畫作品。劇中的女主角－幸江（中谷美紀 飾）來自日本東北宮城縣的氣仙沼市，為了要擺脫貧窮的恥笑而離開家鄉上京（東京）發展。我想自虐の詩這個篇名，應該是因為在故事裡，幸江有個遲遲未和自己辦結婚登記的混混老公－葉山（阿部寬 飾），在故事中的招牌動作就是一有任何不滿意的地方就翻桌；幸江身邊所有人都覺得她很可憐，勸她離開這個無所事事、靠老婆養還伸手要錢去玩柏青哥的壞男人，但是幸江總說他有他的好...。

感覺上就是一個不值得同情、可憐又可悲的女人自找罪受的故事，但是這一切都是有緣故的...

電影的主線劇情是發生在幸江和葉山這對貧窮夫妻居住的大阪地區。幸江在一間定食屋工作，而定食屋的老闆鍾情於幸江，夢想著有一天可以把幸江娶回家當老婆，好好疼惜她；而葉山則是當地小混混的大哥，每天不是遊手好閒就是去打柏青哥，可是從來沒有贏過錢。電影一開始主要是在描寫這對夫妻之間發生的小故事，像是葉山去打柏青哥老是看身旁的小弟贏錢，滿是怨氣的回到家中，一句話不滿意就將幸江辛辛苦苦做好的飯菜打翻；冷天裡坐在溫暖的咖啡廳裡閒磕牙、取笑老老實實工作的人們，卻看見幸江在寒風中冷得發抖依然辛苦送外賣；鄰居的老太太很同情幸江，無聊地幫她們記錄翻桌的次數和恩愛的次數...
一直到最後幸江發現自己懷孕了，而葉山剛好被幫派老大找上、極力說服他加入幫派，心中正猶豫不決。因為葉山對於孩子的事沒有表態，幸江傷心地要和他分手...就在此時，幸江出了車禍，她和寶寶的命都為在旦夕了！
在車禍昏迷的時候，幸江回憶起許多小時候的事情－－在氣仙沼時因為貧窮而被同學們取笑捉弄，父親為了娶心愛的女人而搶銀行被抓，和自己同病相憐、發誓要一輩子當好朋友的熊本；在熊本的鼓勵下來到東京的幸江淪落成打扮俗艷又吸毒的妓女，和來自俄羅斯的妓女們對罵、被客人輕視等等...而身邊卻始終有個不畏風吹雨打的守護者，他說他愛她，而她不屑地嘲笑著這樣的愛；在某次接完客後因吸毒過量產生幻覺而自殺的幸江，被一直守護在自己身邊的男人救了起來，出院的那天，男人開了台小貨車來接幸江，幸江發現他的小指包著紗布?是的，男人在來接她前將自己的過去一刀斬斷，脫離幫派後，他就可以帶著自己心愛的幸江遠走高飛，重新開始－－那個男人，正是葉山。

看到這裡，就完全明白了為何幸江會對這個爛男人如此死心蹋地。而故事的結尾則是幸江在眾親友的關心圍繞下醒來，而自己尋覓已久的幸福則在身邊發出淡淡的光芒，孩子就快要出世了，而熊本也和夫婿從杜拜回到日本...

前幾日在數yao的視窗看到為我驚艷-虞美人一文。
我很喜歡到數yao的網站逛逛，就好像進入一個有著繽紛妍彩的大花園之中，身在美麗的花花草草之中，彷若大自然的氣息溢滿胸間，有著清香撲鼻的舒服感受，即使在花草築成的迷宮中迷了路，卻也貪戀著、捨不得匆忙地立刻尋路離去－在這兒，該是慢慢的、悠閒的、漫步在林間、小徑、湖邊，眺望著遠方的山色，盡情地享受大自然的洗禮。

那天看了介紹虞美人的文字，讓人眼花撩亂的罌粟科花目－虞美人、冰島罌粟、罌粟花...
乍看之下，覺得各自有著不同美麗。虞美人嬌艷、典雅，冰島罌粟像個天真的小女孩般清新可喜，而罌粟花則有著張狂的豔麗......但是若是在現實生活中遇見，恐怕還是得回家上網查看或是翻閱相關書籍，才能確切地分辨如此相似的她們吧？

忽然懷念起幼時讀的那闋詞－李煜的虞美人。

春花秋月何時了，往事知多少。
小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。
問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。

這是少年時期自己相當喜愛的一闋詞，雖然是帶著淡淡的惆悵，但是對於為賦新詞強說愁的年紀來說，在明月清風下的淡淡哀傷總是剛剛好。